在我记忆中，2002年是中国时尚界的一次重要转折点，那一年举办的“2002中国国际时装周”不仅标志着我们国家时装设计走向国际化，也见证了新一代设计师的崛起。回头看看，那个时候的我，一个对时尚充满好奇和热情的年轻人，对于即将到来的这个盛会充满期待。

当年的“2002中国国际时装周”，被誉为是一场文化与艺术的大合唱，每一位参与者都像是在展示自己独特的声音。在那几天里，我亲眼目睹了一幅幅色彩斑斓、造型前卫的画卷，它们穿梭在京城的每一个角落，让这座古老而又现代化的大都市也似乎变得更有气质了。

那个夏日，整个北京都沐浴着温暖而明媚的阳光，每当傍晚降临，人们就聚集在各大展馆旁边的小街小巷，这些地方成为了观众们讨论和分享他们所见所感的地方。我记得，一群朋友围坐在一起，用手中的手机拍照，然后紧接着就是各种评论和赞赏，比如：“看，这条裙子简直太经典了！”或者，“他的剪裁真是太精湛了！”

对于我个人来说，那个夏天最难忘的是一次偶然间遇到的机会。那天，我漫步在展览区的一个角落，看到了一个穿着简约却不失优雅外套的小伙子，他正专心致志地欣赏着一件复杂剪裁但又十分美丽的手工作品。出于好奇，我凑近了一下，只听他低声自言自语地说：“这是我的梦想，是我的未来。”瞬间，我们之间形成了一种默契，就像我们都知道这个世界上还有更多未知等待去探索。

那次偶遇，让我深刻理解到，在“2002中国国际时装周”这样的平台上，不仅仅是秀场上的闪耀，更是无数人的梦想与追求。这也是为什么，当后来的人们提及这一届时装周，他们总是带着一种怀旧的情绪，因为它不仅代表了当年的华丽与奢华，更代表了时代变迁中的希望与激情。

随着时间流逝，如今回望过去，那个由爱、创意和梦想构筑起来的小小舞台，在历史长河中已经成为不可磨灭的一笔财富。而对于那些曾经站在舞台上的设计师，以及所有参与过或只是远方观望的人们来说，无疑是一个令人沉醉且永恒的话题——关于如何用最纯粹的心态去追求自己的艺术理念，以及如何让这种追求影响甚至改变世界。