《三贵情史》：少年的你影评之暗箱传统的回归与拓新

在华语奇幻电影《三贵情史》（2023）的世界里，导演刘斯逸似乎提出了一个反问：如何通过“暗箱”传统来探讨“真爱”，并将其融入到一个充满童话色彩的故事中？这部电影以天神赌约为背景，讲述了王三贵为了打破诅咒而寻找真爱的故事。然而，这个问题背后隐藏着更深层次的问题：在这个被摄影机所构建和控制的视觉空间中，我们又该如何定义“真爱”？

从一开始，《三贵情史》就不像其他奇幻电影那样依赖于神话或社会热点，而是选择直接继承乔治·梅里爱的幻想传统，将银幕变成舞台，让观众踏入摄影机运动所虚构的一个童话世界。在这个世界中，每个人都像是站在上帝视角下的人，他们看待自己生活中的每一个细节，都像是要进行某种预设好的游戏。

但这种游戏规则，却不是由他们来制定，而是由摄影机决定。即使是拥有法术的天神，也只能等待摄影机提供的情绪信息，并深受其控制。在这样的情况下，观察者的主体失去了权力，只能成为游戏的一部分。这正是“暗箱”运作机制的一种体现，它限制了观众对故事进行解读和评价。

通过这种方式，《三贵情史》展开了一场关于真爱讨论，它将真爱描述为能够打破诅咒的力量，用三个女性角色——鱼鱼、霞姐和婷婷——来诠释“爱”的不同面向。这些角色各自代表了不同的形态和程度，但共同点在于，都试图通过自己的方式去实现对彼此的心灵连接。

对于当代观众来说，要完全沉浸在这样的叙事逻辑中，不仅需要一定程度上的童话知识背景，还需要具备足够的情感投入才能认同。因为《三贵情史》的氛围并非简单地外溢于观众的情绪，而是在观看者携带个人记忆、情绪与风格化内容相遇时共同生成的一个空间。

夕阳和古着成了导演创造氛围的手段，其中夕阳不仅是一种审美仪式感，更是一个梦想延伸、注意力放大的媒介。而古着，则凸显了年代氛围，形成了童话物质表征，使复古元素成为一种吸引人的存在感。

然而，这样的创作方法也导致了一定的接受度分野。不所有人愿意重温爱恋神话，不所有人对夕阳或古着有特殊的情愫……这是为什么有人愿意沉浸于这部电影提供的温馨与浪漫，而有些人却无法进入这一童话世界吗？

《三贵情史》的两极分化口碑，以及它未能获得高票房，或许已经找到答案：“于暗箱中织梦”，正是导演建构文本影像的一种基本逻辑，但这也意味着它预设了观众如何感知故事氛围、认同相关符号。此外，由于内容主旨与社会心态悖逆，以及过于夸张且风格化设计，又增加了实现这一目标难度，从而造成接受者的分野。这就是为什么有人乐意自暗箱入梦，而另一些人却拒绝或者说无法进入这一童话世界的事情。