当你无法理解一部电影时，自然界的评分体系更为准确。电影《信条》因其复杂难懂，成为影院复工以来引发最大热议之一。观众们纷纷表示，从影院走出的人们都像失去了方向感一样，因为大多数人都迷惑不解这部片子。

对于电影而言，《信条》并非首次以其深度和难度吸引了观众，但它之所以让人们感到困惑，是因为它超出了许多人的认知范围。这就提出了一个问题：在艺术作品中，“看懂”这一概念真的那么重要吗？或者说，它对我们理解和欣赏艺术有何意义？

无论是《信条》还是其他任何一部电影，当我们试图去理解它们时，我们是否应该假装自己已经掌握了所有的知识呢？答案取决于与谁交流。如果是普通观众，你可以选择讲述简单易懂的故事；但如果是在与诺兰粉、物理学家或哲学家交流，那么你可能需要用更高级的语言来表达你的想法。

尽管主演约翰·戴维斯和罗伯特·帕丁森也承认自己在拍摄期间完全没有明白剧情，他们依然成功完成了任务。这让我们思考，在观看这样一部电影时，有什么是不必要羞愧或自我怀疑的事情呢？

《信条》的存在激起了一场关于“智力测试游戏”的讨论，这种类型通常被认为是最具挑战性的。这种类型的电影包括《恐怖游轮》、《源代码》等，它们通过时间梗进行玩耍，而不仅仅是智力上的挑战。

除了这些，还有一些类别，如精神障碍类、惊悚悬疑类、异次元类以及导演意识流类，这些都是考验导演技巧和编剧创意的大户。而有些作品，比如杜尚的画作、毕加索和康定斯基的作品，以及后现代那些搞装置艺术，都让人面面相觑，不知道他们想要表达什么。

因此，有人说：“看不懂才是真正的艺术。”这意味着，虽然每个人都能从自己的角度去解读艺术，但真正伟大的作品往往会超越大众审美，为那些愿意深入探究的人提供新的视角。而且，每个婴儿开始的时候都会觉得这个世界陌生，但随着成长，他们会逐渐理解更多的事物。同样，对于艺术来说，也有门槛，但这是为了创造高质量的东西而设立的手段。

最后，一位网友提出一个问题：“艺商有义务让别人看懂他的作品吗？”这个问题引发了热烈讨论，并且甚至得到了一位导演庄文强亲自回应。在他看来，无论是一个普通观众还是一个艺商，他只关心的是他的工作能够达到他所追求的一个标准，而不是其他人的标准。他认为，最好的艺术就是满足了他自身需求的一切，而不是按照社会期望去创作。但另一方面，又有人认为，作为艺商，他也有责任分享他的想法，让更多的人能够参与到他的世界里。

总结来说，在观看这样的电影时，没有必要羞愧于不能立刻掌握所有内容，因为每个人对艺术品都有不同的反应方式。重要的是享受过程，不必急于求成。在某种程度上，每个人的体验都是独一无二的，就像自然界中的生物一样，每一种生物都遵循自己的规律，即使人类无法完全理解它们也是如此。