构建深度感：从画布到现实世界的艺术探索

在绘画和摄影中，透视是一种基本的视觉技巧，它能够帮助艺术家创造出令人信服的三维空间感。其中，一二三点透视是理解和应用透视的一大关键概念。

一二三点透视分别代表了不同类型的场景对角线投影方法。在不同的情况下，我们可以选择使用一种或多种方法来达到最佳效果。

一点透视，也称为正交投影，是最简单的一种方式。在这种情况下，所有对角线都会指向一个固定点，这个点通常被称作“中心”。这个中心对于单调背景或者小范围内物体相对位置变化不大的场景来说非常适用。例如，在绘制一个静止的人物时，如果我们只关注人物本身而忽略周围环境，那么一点透视就足够了。

二点透視則是在某些特定情況下使用，比如當畫面上有兩個平行線（例如地面與天空）時，這兩條平行線會從一個點開始並且終於另一個點上。如果我們想要創建一個具有遠處幾何形狀、如建築物等更複雜結構的場景，這種方法就更加合適。它能夠讓我們在保持對角線方向的一致性的同時，還能夠準確地描繪出實際尺寸和比例。

三點透視則是更為复杂的情况，即当画面的前景、中景、背景都有自己的两个焦点时所采用的方法。这需要精确计算每个对象与三个焦点之间的距离，从而正确描绘出它们在地理上的真实位置关系。这样的技术尤其适用于那些需要展示高度错位关系，如城市街头、河流两岸等复杂场景中的作品。

实际案例：

在古典美术中，如达芬奇《最后晚餐》中的远处山脉，就采用了三点透视法。

在现代摄影中，如果你想拍摄一座桥梁，然后将桥下的水域作为背景，并希望让远处的大型建筑看起来既不是缩小也不是放大，而是自然融入整个图像，你可能会使用二、三结合的情形。

如果你只是想要捕捉一个人或几个人静静坐着的话，只需运用一点透视即可，因为这时候观众主要关注的是人，而非他们所处的地理环境。

总结一下，一二三点透視各自擁有其独特之处，它們決定了我們如何表達深度以及如何選擇哪些元素來突顯在藝術作品中。一旦掌握這些基本原则，无论是油画还是摄影，都可以创造出令人印象深刻和逼真的图像，让观众沉浸于艺术家的意境之中。