杨幂在2025年的巴黎时装周上，以自然风情为主题的服饰展现了现代女性新风貌。Christian Dior以“亚马逊女战士”的精神力量为灵感，创新地致敬经典廓形设计，展现出勇敢与独立的女性形象；Saint Laurent则以品牌创始人Yves Saint Laurent的经典风格为基调，向当代新风貌的女性致敬；Loewe通过极简设计，专注于轮廓和线条，将梦幻与现实交错的美感呈现出来；Hermes结合实用与美学，其作品充满了细腻观察与创意碰撞；McQueen以“班西女妖”为主题，精湛工艺与利落剪裁塑造了一幅故事感十足的时装画卷；Valentino探讨脆弱生命中通过美的救赎获得力量与平衡，而Balenciaga则探索时装与街头文化边界。

Miu Miu回归纯真，用简洁设计展现未经雕琢的真实，这一系列多学科项目审视了品牌与开创性女性艺术家和电影人之间13年来的文化对话。Louis Vuitton探讨“柔软”与“力量”之间的对立，并将其融合在服饰结构中，以此展示了现代女性多重面貌。而CHANEL通过空灵飘逸的设计元素，不仅展现自由洒脱的一面，也彰显了 females 的力量。

迪奥女装创意总监MARIA GRAZIA CHIURI在二零二五春夏成衣系列中回归对时装本质探索。她巧妙地打破作品本身和艺术创作之间界限，让时装回归本源，从身体到服饰、穿着意图到造型功能联结起来。在这一过程中，她被CHRISTIAN DIOR先生一九五一秋冬系列中的“亚马逊女战士”礼服深深吸引，该角色代表着强大的精神力量和勇敢独立的心态。

圣罗兰2025夏季女士系列部分作品再次体现Yves Saint Laurent先生经典着装风格，这些传统元素经过重新诠释，为现代女性带来了新的气息。每一位模特都有独特气质和魅力，他们共同构成了圣罗兰宇宙不可或缺的一部分。

LOEWE 2025春夏系列女装以透彻还原手法给出了答案：那些弯折、跃动、流线、颀长、裁断方向奔去，如同坠入又跌出梦境。剪裁手法化简为曲水般流线，与垂坠环绕波纹交错，再次打破连衣裙短裙审慎隆重连锁，对线条关注体现在一丝不苟服饰结构上，使形状延展或突出。

爱马仕工坊空间充满活力，每件作品都是这里生根发芽的地方。Hermes 2025春夏系列犹如生活中的素描，每层叠加都展现在细腻独特风格上。这包括栗色斜纹真丝连体裙、小牛皮大衣以及拉链式网眼半身裙等，它们不仅具有美学价值，还提供实用的穿搭方式。

Sen McGirr利用植根于品牌历史之上的班西女妖灵感，为McQueen 2025春夏系列打造极具故事性的服饰。一切从利落扭转精裁套裝开始，即使是英式西服传统也被颠覆——高辨识度廓形及标志性的T-Bar金属钩扣。此外，一种未完成错觉由水洗切碎揉搓丝绸雪纺硬纱产生，然后嵌入磨毛丝绸内心，以一种街头姿态呈现在肩部抬高前倾之姿态。这些都是为了表达城市动力的驱使下行走的人类脆弱存在，以及寻找有限存在间美丽救赎之力的尝试。

Balenciaga继续探索时尚边界，与街头文化互相渗透。在秀场上出现的是裸色连体衣连裤袜鞋配镶饰刺绣提花内衣细节真丝露背礼服以及紧身束带腰部设计DB SPENCER 短夹克黑缎布礼冠融合CRISTOBAL BALENCIAGA标志性Hourglass廓形半修身线条。大师Demna笔记写道：“我最初关于时尚记忆来自祖母厨房餐桌，我喜欢坐在那里，在纸板画草图，然后假设制衣服演场厨房秀。”

Miu Miu2019-2006年间多个跨学科项目是对于开启这个13年来文化交流对话的一个起点。这是一个简单而直接的事物，可以提供清晰精准框架，是一个非常特别但又完全没有任何修饰的情景。当我们还没学会掩藏自己的时候，我们就诚实地面对自己面对理想，就像一个人完整且坚固的心一样，但这并不意味着它不能改变形式或者找到全新的用途。但即便如此，它依然保持完整性不变。这一切似乎是在回答戈蒂耶名言：“真正のbeauty无所求”，却又仿佛是在给我们这些脆弱生命一些避难所，或许就是这样一种悖论。