《封神》：遗憾的雄心与使命感，无法撑起核心命题

在中国电影市场和中国电影工业发展的历史长河中，有一部被期待已久的影片，它以其宏大的投资、雄心勃勃的制作目标以及对“中国版《指环王》的追求而备受瞩目。然而，《封神第一部》的上映，似乎未能完全满足公众和业界对于这部作品的高昂期望。

自2012年开始筹备至今，《封神三部曲》已经历时11年，其豆瓣评分7.7、票房约6亿元，这在商业层面是可圈可点成绩。但与此前宣传中的创下最高投资、成为工业化标杆、打造“中国版《指环王》”等高标准相比，目前市场反馈并不尽如人意。对于一些被激情所驱动的人士来说，《封神第一部》的表现只能算得上是平庸——毕竟，在今天这个充斥着完美制作、高质量内容的大环境中，没有哪个观众愿意接受不够出色的产品。

《封神第一部》之所以无法达到预期，是因为它作为流行文化产品迟到的问世。这种延迟意味着片方必须面对市场风向转变、观众审美需求提升以及后起之秀强劲竞争等难以预估的风险压力。可以肯定的是，在过去，《封神第一部》的品质水准曾经是同类作品中的极致，或许凭借视觉奇观恢弘场景华饰等制作“长板”能够惊艳观众。不过，对于故事人物简单粗线条等内容“短板”，市场通常会选择忽略或包容。

然而，当这 部影片最终在当前好莱坞影响力逐渐减弱的时刻问世时，它显现出了与市场“错位”的遗憾。这其中既有内部问题，比如决策失误资金链断裂，也有外部因素，如市场震荡冲击。但正是在寻路好莱坞过程中遭遇的一些挫折，也提醒着我们坚定文化自信探索具有中国特色电影工业化发展之路，以及深刻把握中国市场与中国观众需求，创作出符合当下情感与思想共振作品的紧迫性。

当然，《封神第一部》绝不是那些以前粗糙制作堆砌明星就能完成的事物。在乌尔善导演带领下的团队，我们看到了他们对于打造“属于中国人的‘封神宇宙’”、“做成属于世界级别的大型史诗影片”的雄心。而且，这种从实景实物到考证来处历史参照，让真人演绎玄幻故事能够在写实和想象之间达到某种平衡。不管是开场即战舞还是恢弘场面，都颇具视觉冲击。

然而，即便如此，“皮之不存毛将焉附”，再精致华美的情节都应当为主题故事服务。一方面，原著经典的问题仍然存在；另一方面，对于主角弑父这一主题过度渲染引发了争议讨论。此外，由于缺乏讲出层次拍出深刻性的处理，使这些情节变得无效甚至低效。而尽管这样的主题在古代文学中并不罕见，但由于呈现方式及人物关系处理不当，使它们显得格格不入，不伦不类。

值得称赞的是，《封金演义》的蓝本——宋元话本武王伐纣平话，被融入了殷商王朝历史赋予家喻户晓的人物一种全新的表达和设定。这让纣王不再是一个荒淫暴君形象，而是一个明知妲己狐妖身份利用其谋夺王位巩固政权野心家的形象。这样的设定虽然丰富了两个反派人物，并摆脱了一贯论调，但同时也导致原本原著家喻户晓的人物及精彩情节变得平庸甚至草率。

最后，还有一个不可忽视的问题，那就是所谓电影工业化。在最初实践中，我们看到了一套完善系统，从项目开发划分类型到应用高新技术，无一落空。而但事后传出的资金链问题出品方经营危机，以及特效水准参差不齐的情况，却显示出成本控制管理上的不足。当一个这样规模巨大涉及复杂技术艺术性较强的大型系列生产，一旦出现任何问题都会直接影响整体效果并增加风险系数，因此如何把握好连拍套拍节奏与变化多端的市场风向，更成为现代电影行业必须解决的一个重要课题。