在艺术创作中，尤其是绘画领域，透视的理解和掌握对于构建空间感、表现深度以及创造出逼真的画面至关重要。对于初学者来说，要想在短时间内掌握这一技能并不是一件容易的事情。然而，不要让这些挑战阻碍了你的进步，只需了解并避免一些常见的错误，这将为你提供一个更好的起点。

首先，我们需要明确“怎么画透视”的含义。它不仅仅是关于如何正确地描绘物体与背景之间的关系，更包括了如何运用线条、颜色和阴影来营造一种三维效果，使观众能够感受到画面的深度和层次。

错误1：忽略或混淆正投影与斜投影

许多初学者会犯这样的错误，他们可能会将所有物体都按照直线投射到纸上，而忽略了斜面上的光线实际上是有角度的。这导致人物或物体看起来没有立体感，并且可能显得过于扁平。在处理这种情况时，可以通过使用辅助线帮助确定不同部分应当处于何种角度，以及它们相互之间的距离，以达到更加真实的地平线效果。

错误2：不分辨近大远小

另一个常见问题是忘记遵循远近原则，即越远离观察者的对象，其尺寸应缩小，并且变得模糊。这是一个基本但非常重要的规则，它可以帮助我们把两维图形转换成具有深度和立体感的三维场景。在绘制建筑或城市风景时，如果没有正确应用这个原则，那么结果很可能是一片乱象，没有任何结构性质。

错误3：无法准确判断高度和宽度比例

很多人对物体大小失去了敏锐性，他们可能会因为某个特定部分特别吸引人而放大那部分，从而破坏整个作品中的空间比例。如果想要保持正确的一致性，可以尝试先从简单的事物开始，比如几何图形，然后逐渐提高难度到复杂的人类形态或者环境景观。

错误4：忽略透视中心点

最终，当你开始尝试更复杂的情境时，你必须学会识别并利用场景中的主要焦点，如眼睛、门框等，这些都是设计师所称之为“vanishing points”的地方。在这些点周围，你可以建立一个强大的参考系统，以便更好地测量距离和方向，同时也能增强画面的稳定性。

总结一下，在学习如何“怎么画透视”时，最关键的是要认识到这是一项不断练习才能精通的大技巧。每当你发现自己犯错的时候，就不要感到沮丧，因为这是学习过程中必不可少的一环。你可以通过查看其他艺术家的作品，参加工作坊或者找一位经验丰富的大师指导来加速你的提升。但记住，无论多么困难，最重要的是坚持不懈地努力，每天都向前迈进，一步一步地克服那些令人头疼的问题，最终成为一名真正懂得如何运用透视技术来创造美丽艺术作品的人。