首先，初学者要理解透视的基本原理。透视是通过一系列规则来描绘三维空间在二维平面上的投影。它要求我们将远处物体变小，使得它们与近处物体构成渐进式大小关系。这就需要画家有良好的观察力和想象力去把握物体在不同深度的实际形状。

其次，学习如何正确使用尺寸比例。透视中的尺寸比例是一个关键点，它决定了远处物体相对于近处物体的缩小程度。在创作中，我们可以利用画纸或布景板来帮助控制这些比例，这样可以避免随意放大或缩小，从而保持画面的真实感。

再者，掌握正交线和平行线的概念非常重要。这两个概念是构建透视效果的基础。当我们用眼睛看到一个房间时，我们会看到墙壁、地板等垂直线都是从天花板开始延伸到地面，而窗户、门等水平线则是横穿过房间。但是在画面上，要准确地表现出这些角度，并且使得所有元素都符合透视法则。

此外，学会使用调色技巧也是必要的。在传统艺术中，由于光源位置不固定，所以颜色的反射角度也会发生变化，因此必须精心选择颜色以达到最佳效果。而现代电脑绘图软件也提供了丰富的调色选项，可以根据场景调整每个部分所需颜色的明暗和饱和度，以营造出更为逼真的透视效果。

然后，对于初学者来说，还应该多做练习，这样才能逐渐掌握正确的手法。在练习过程中，可以从简单的事务如桌子、椅子等开始，然后逐步尝试更复杂的情境，如建筑内部或者人物对话的情境，以此来提升自己的技能层次。

最后，不断寻求灵感来源也是很重要的一环。观察生活中的事物，比如看一条河流如何逐渐消失在山后，看一座桥梁如何向下倾斜，最终连接两岸；或者仔细研究历史名画家的作品，他们通常都会精妙地运用透视技术，让整个作品充满生机与动感。此外，也可以通过网络资源、书籍以及参加相关课程来学习专业知识，为自己提供更多创作灵感和指导意见。