随着科技的发展，数字化音乐播放设备如MP3、USB驱动器等逐渐成为DJ演出走秀不可或缺的一部分。然而，在某些特定的场合或者为了回归到音乐的原始魅力，DJ们仍然会选择使用光盘和CD来进行表演。这两种传统的音频媒介虽然不再是主流，但它们仍然能够发挥一定作用。

首先，我们需要明确一下“dj演出走秀”的概念。在舞台上展示自己作为一个艺术家的能力，不仅仅是技术上的高超，更重要的是要通过视觉效果、灯光设计以及舞台布置等多方面的手段，让观众沉浸在音乐的世界之中。这样的表演往往被称为“dj walk show”。

接下来，我们可以从以下几个角度探讨光盘和CD在DJ演出走秀中的作用：

历史意义：对于那些对电子音乐有深厚情感的人来说，使用光盘和CD可能是一种怀旧的情怀。在过去，这两种媒介是听歌最直接方式之一，对于很多人来说，它们与记忆紧密相连。因此，有时候将这些传统工具融入现代舞台表现，可以增强现场氛围，并唤起观众对于过去时期的共鸣。

视觉元素：在一些特别设计的灯光系统下，当DJ操作时，如果能够巧妙地利用LED屏幕投射出的图像与旋转的地球仪或者其他装饰物体结合起来，那么这就形成了独具一格的视觉效果。在这种情况下，尽管它不能提供音频输出，但其存在本身就是一种艺术表现形式，与实际声音一起构成了完整的视听体验。

互动性：如果是在儿童活动或者家庭聚会这样的场合，用CD来播放孩子们喜欢的小调，然后让他们参与到唱歌跳舞中去，这样的互动性活动既简单又有效，可以增加参与者的兴趣并提升整体乐趣。而且，由于CD容易操作，无需复杂设备，便于现场管理。

备份方案：即便现在大多数专业用的设备都依赖于数字文件，但是由于技术故障或意外情况总有可能发生，因此备用一个带有关键曲目的光盘或CD可以作为最后的手段，以保证没有因为技术问题而影响到整个表演的情况出现。

创意空间：虽然数字化媒体给了我们更多灵活性的选择，但它们也限制了我们的想象力。当我们回到更为基础、更易于控制的事物时，比如手持式录音机录制自己的混响测试，也许会发现新的创造点，即使只是为了制作视频内容增添一点真实感也是值得探索的地方。

教育价值：对于年轻一代学习如何成为DJ来说，将传统媒介与现代技艺结合起来，是一种很好的教学方法。通过亲身体验不同类型的声音载体，他们不仅能够了解历史，还能学到不同的编曲技巧，以及如何根据不同环境调整自己的节奏感和风格。

文化交流: 在全球范围内，有些地区尤其是在亚洲，一些地方文化中对照碟（LP）仍然有一定的追捧，而且有些地区甚至还有专门针对这种格式设计的大型收藏展览，而这些展览常常伴随着相关主题的小型live performance。如果想要促进跨文化交流，那么利用这些古老但仍有人气的话题，就显得尤为重要，因为它能够吸引来自不同背景的人群加入其中，从而建立起更加包容宽广的情绪氛围。

心理暗示: 有时候，将物理介质带入现实生活，就是一种心理暗示，让人们意识到即使是在快节奏、高科技时代，每个人都是拥有故事可供讲述者，无论这个故事是否被记录下来，都具有同样价值。这样的暗示非常适合那些寻求自我反思空间、想要回归自然状态的人群，使他们感到安心，并激励他们继续前行无畏地追求梦想，无论这一切是否经过了计算机程序处理过眼皮子慢慢闭上的时候，都会留下永恒的心灵印记。

除了以上提到的几个点之外，还有一点不得不提及那就是环境因素，如电源问题、湿度变化都会影响硬件设备工作性能，而比较坚固耐用的碟片相比那些精致小巧却脆弱易损电脑硬件，在野外或非标准室内条件下的应用还是有优势。但这正好也是为什么许多电子乐队经常做户外直播巡回，他们知道无论何种平台，只要是一个真正热爱音乐的人，他/她的精神不会因为任何物理条件而受到束缚，他/她只需要找到最恰当的一面镜子——即他/她的心——才能完美地映射出来，最终达到那种难以言喻却又令人神往的心灵共鸣状态。

10 最后一点当然是关于时间成本的问题。一旦你决定采用新颖创新手法，你就必须投入大量时间去学习掌握各种软件技能，并且定期更新你的知识库以跟上行业最新趋势。但如果你已经习惯了使用较低级别但稳定可靠工具，那么你就减少了一项潜在压力的来源，同时也省去了不断研究新功能花费大量时间努力学习改善你的技能所需付出的代价，因为毕竟每个人的精力有限，有时候保持简单直接也是一种智慧哦！

总结一下，上述几点都指出了尽管在当前大多数商业场景中数字化媒体占据主导位置，但基于特定情境和需求，DIY项目、小型私人事件或者特殊主题庆典等场合里，对传统媒介（如光盘&cd）的重拾似乎并不完全是个无关紧要的事情，而是充满了可能性，为用户提供了一系列不同的选项，不同用户可以根据自身喜好以及具体需求来选择最适宜的一套解决方案，从而实现最佳效果。此举同时也证明了人类对于未来的预见能力，以及他/she 对未来发展趋势理解程度越来越深刻，同时也不忘珍惜过去留给我们的宝贵遗产。