DAY 6
2020SS杭州国际时尚周
秀场直击杭州艺尚小镇国际秀场
（杭州市余杭区汀雨路）
遇见— 念尘 2020ss专场发布 设计师：陈琛
“念尘”
美在简单、含蓄
谦卑、轻柔的艺术态度
在困顿中浪漫
在缺憾中赞美
于人、山川、花鸟中轻叩
以心驰骋，心与物游
物我两忘、自由无羁
秀场直击
来自未来的前卫意识
我们在赶往未来，
我们也和未来保持距离
一个想象的距离
秀后采访
念尘 主理人：陈琛（图左）、郑思通（图右）
Q： 念尘品牌的名字背后有怎样的故事或者寓意呢？
A：这个名字的故事是其实也挺简单的，因为这场秀的发布者以及设计师是我老婆陈琛。本身她名字的谐音里边是带一个尘字，在我们念尘里边这个尘字，寓意是低调，同时也是一个目标点，这个目标对于她来说，也是一些比较实际的，或者说一些比较低调的事情。念字是一种情怀，一种情感寄托，或者说是结合了时尚元素，传统工艺和传统技法，同作品结合的一个方向，一个着眼的点，这种点比较适合插画，亚洲女性的一种美一种感受，以及新东方文化化的神秘。
Q： 主题是遇见，能为我们介绍一下遇见的对象是谁和谁吗？
遇见更好的自己，从事服装已经有很多年了，从最初原始积累到现在，我觉得我们得给自己设置新的目标，我们希望今年设计的遇见这个主题，在今后能够做到一种更好的文化传承，和对品牌新的诠释。
Q：在本季服装中有一些亮眼的混搭，您觉得在运用混搭元素的时候要怎样才能做到既和谐又能耳目一新呢？
这种混搭我觉得是一种状态和感受，搭配本身没有规则，搭配是一种审美，现如今的消费者对于文化拥有多重视角，让我们现在能在很多点上产生不同的看法，所以大家现在对这种时尚有多元化的理解。
Q：在本季服装中有很多黑白色彩的碰撞叠加，您为什么会对黑白有这样的偏好呢？
黑白很简单、质朴、真诚，我觉得它让人感受到一种刚毅的力量，又有一种扎染的感受，就像现在女性一样既有刚毅的一面，同时又有柔美的一面，社会要求我们有刚毅骨感的一面，所以我们在服装的体现上面就把他们柔和在一起，它们并没有违和感，放在一起感觉很舒服。
《空影》— 被色阁2020ss专场发布
设计师: 林子
“被色阁”服饰以“传承 创新 个性 舒服 ”为理念 ，
产品比较注重创新与可持续性。
传播中国传统文化同时影响新一代年轻人的心念。
把中国文化通过自己的诠释，
以一个全新的理念展现在大众面前 。
设计开发旧物改造把非遗做成大众化发展，
推出拥有自己属性具有生命力的设计。
运用廓形和简约休闲风，
将意境和服装结合起来，具有较强的美学鉴赏。
传承和发扬中国传统文化的精髓，
始终是我们的初心。
秀场直击
灵感来源于《心经》，
人生在世，所有的情欲，意念，行为，心灵，
我们生活在一个看是有形，意是无形的宇宙中。
一切为空无而又真实存在的。
天地有大美而不言，万物有成理而不说。
主要以黑白、蓝色、军绿大地等作为主轴，
运用后现代廓型结构的手法，
把我们中国畲族刺绣的文化，
及畲族的纹样和象形会意符号
潜移默化的植入到了整个系列里。
运用大量刺绣纯手工的工艺，
复古的老土布和织锦，结合现在流行趋势和创新，
走属于我们自己的民族国潮无性别系列，
表达我们自己的极客主义。
秀后采访
被色阁 主理人 林其番
Q1：你的服装里融入了畲族的民族元素，这里边有什么渊源吗？
因为我是来自温州苍南，是一个畲乡。所以我这次做的主要是畲族文化，另外我个人也正在申请畲族文化的非遗传承人，所以我们这次就是很多内容都是以畲族为主。
Q2：现在国潮趋势大起，与其他国潮风格相比，为什么会想要选族风？
其实我在做的也是国潮，但是我提的是复古国潮，因为我们用了很大部分的老绣片还有老的面料，从老的面料里边提取很多老元素，从而做一些延伸品，所以我个人认为都是ok的。我眼中的民族风是能让大众穿上身，而不是单纯在舞台上走秀。因为大部分人在做民族风中国式服装时，呈现的都是高端晚会上穿的，我比较强调的是生活中可以穿的，这样的传播力度会更好，让更多人能够感受到，我们的民族文化是有多好。
Q3：您对中国的刺绣文化研究很深刻，那么您觉得传承传统文化和服装设计之间的关系是怎样调和的呢？
我觉得首先是我都很喜欢，然后传承文化是我一直都非常想要做的事情，刚好我又是个服装设计师，所以我想尽我所能把两个相融合。我觉得这么做最大的意义是能够作为一个传播方式，来影响一部分可以影响的人来关注我们自己的文化、来关注一下我们自己的民族。我们要有民族自信，我觉得民族自信首先要从生活的点滴开始，从自己的想法和作为开始。
Q4：你理解中的无性别是怎样的一种概念，最初是从衣服延伸到人群，还是从人群延伸到衣服？
我个人比较关注2000年后的孩子，我就发现现在的小朋友没有性别的感觉，因为我自己买衣服也是男女装混买，所以我在做这个就想男女生都能穿，覆盖年龄城市，是我想要达到的目的，所以我这次很多款式是男女生都能穿，而且是没有年纪。