在一片绚烂耀眼的色彩中，纽约时装周又展开了一场未知的旅程。多元文化作为时装周的代表性，更是与每个人息息相关。日本和欧美文化的融合、东方美学和西方审美的碰撞，这些独特的元素在纽约街头、时装周的舞台上不断地重新诠释和呈现。在这个时代，多元文化的声音更加响亮，它不仅在纽约时装周中扮演者主角，也成为了时尚产业的一股巨大的推动力。
作为一个喜欢时尚的人，我也在去年的纽约时装周中见证了多元文化元素的展现。相信大家一定在各大社交媒体上看到了众多时装品牌的秀场视频，或许大家也看到了那些模特们身着华丽服饰、优雅地走在T台上的画面。但是，拍摄这些时装周视频背后的艰辛和难度却是我们所不得不面对的。
首先，在这个数不尽的时装品牌中，如果想要有一些自己的特色和与众不同的元素，我们需要充分了解每个品牌的风格，还需要吸收并融入多元文化的元素。这一点，与我们身处的国家也是大同小异，只有站在时代的高度去寻找灵感，才能够创造出极为出色的作品。
其次，对于摄影师来说，如何抓住每一组画面中的重点，如何通过人物的走位、摄像机的追踪等来实现转场效果，在保证画面流畅性的基础上又能够顺畅地反映出时装带给人的触觉效果，这些都是我们需要在纽约时装周中去领悟和实践的。
而对于每一组画面中的模特来说，他们的专业技能、或轻盈或灵动的舞姿、或高冷或甜美的面容，总是赠送着我们太多太多对美好和时尚的期待。这些时装周视频不仅为我们呈现出了时装之美，也展示了时尚产业链中的播音员、制片人、管理员等职业岗位的专业能力和价值。
最后，在纽约时装周这种强调创新与多元文化的时代背景下，每一个有追求的人都应该在当代时尚领域中保持敏锐和独立的思考，不断地流传并传承多元文化元素，创造自己的风格，成为完美的自己。
如同周星驰所说：“不要把你们自己想得太有趣了，否则你们就会成为现实中的鬼。我们只要走在路上，就能寻找到最真实的自己。”我想，这也是每一位参与纽约时装周走秀视频拍摄的人应该坚持的信念。