11月5日，2019武汉时装周开幕式暨时尚高峰论坛在武汉国际会展中心隆重举行。 刚刚告别第七届世界军人运动会，这座国家中心城市以其博大开放的胸怀吸引了各界同仁前来参加盛会。 江城时尚年度盛宴。
2019武汉时装周将于11月5日至9日在江汉经济开发区红T时尚创意街和武汉国际会展中心同步举办。 本届时装周由武汉市人民政府主办，中共武汉市委宣传部协办，武汉市发展和改革委员会、江汉区人民政府承办，武汉市承办城建投资发展集团有限公司、武汉广播电视（集团）、武汉城投文化产业投资发展有限公司执行
2019武汉时装周以“活力”为主题，分为展览展示、高峰论坛、时尚发布、城市活动等几大版块。 举办40余场各类专业活动。 时尚是一个城市的文化符号，也是产业的催化剂。 2019武汉时装周创新聚合和丰富时尚产业资源，跨界整合多种业态，提升区域产业链可持续发展，进一步推动武汉时尚产业结构创新调整。 提升武汉服装原创设计和品牌孵化能力，推动武汉服装企业向创意设计等价值链高端转型升级，助力恢复历史辉煌，助力武汉成为世界设计之都和国际消费中心城市。
武汉一直是一座充满变革开放精神的国际化城市，在过去的发展历程中创造了一个又一个第一。 在中国时尚产业版图上，武汉纺织服装产业曾在整个行业的布局和品牌方面发挥着重要作用。 进入新时代，踏上新征程，国家中心城市、长江经济带国家战略、长江主轴打造，为武汉时尚产业跨越创造了更大机遇。 落实湖北省委、省政府“办好国际时装周，打造时尚品牌孵化平台”的战略部署，挖掘和弘扬武汉市文化底蕴，弘扬区域非物质文化遗产，重塑九省通衢商业中心，武汉时装周立足全球 以市场化为导向，产业协作共赢，全市各领域广泛参与，2019武汉时装周聚焦创新科技、环保、可持续等新时代时尚产业高质量快速发展的关键点，并通过一系列活动推动产业迭代更新。 打造时尚消费热点，扩大工业消费需求，引导消费升级。
给行业带来沉重打击
2019武汉时装周的举办，将进一步加快武汉创意文化、服装设计、品牌建设、网络营销等相关产业的高效对接，提升服装设计产业的创新和采购能力。
11月5日武汉时装周开幕当天，举行2019中国（武汉）服装服饰展览会、“时尚消费升级，期待城市重生”主题高峰论坛、武汉时装周开幕秀等三大板块按顺序汇集学术讨论。 、贸易展览、时尚发布，用全新的时尚拳头打造2019武汉时尚之声。
为国内外品牌和设计师提供一个宣传、交易、交流、成长的平台，是武汉时装周自2012年以来坚持不懈的宗旨。11月5日至7日，2019中国（武汉）服装服饰展暨时装周在武汉举行。同时举行。 以武汉时装周IP运营为目标，打造秀展结合、以展促产的时装周新模式。 首次亮相的武汉时装周官方配套展会，力求培育成为时尚产业品牌推广、市场开拓、贸易合作的新型B2B产业展览平台。 本届博览会展览总面积15000平方米。 展区分为服装品牌区、纺织面料及辅料区、纺织服装器材区、设计师区和国外展区。 宏仁、爱迪等企业组成“武汉军团”集体亮相。 国内外面料、生产、外贸行业近300家代表性企业参展，武术展中举办的8场独具特色的秀场首次置于展会内，为品牌提供了众多的展示空间。 汇聚全球相关产业资源，加速武汉本土时尚产业“全链条、全流程”升级，打造武汉时尚产业集群生态系统，首个打造的全产业链交流展示、订购、消费平台此次武汉时装周呈现出显着的产业拉动效应。
开幕式后举行的“时尚消费升级展望城市重生高峰论坛”邀请了中央财经大学文化传媒学院院长、国家文化创新研究中心主任贾希增教授、清华大学教授、北京服装学院院长王永进、武汉纺织大学熊朝飞、著名服装设计师许劳伦、武汉农商银行董事长徐小建等知名专家学者，分享并探讨了“消费升级市场下时尚如何赋能城市发展”。 专家从宏观政策、市场导向、线上赋能等方面进行深入分析，结合当前线上营销的直播案例，为新消费业态下武汉时尚产业升级发展提供指导、武汉商业功能振兴重塑，把脉“货送到汉口”的商业传奇。
时装发布版块坚持高标准、专业化、国际化，是历年来最受业界好评的武汉时装周亮点。 本季时装周运用人工智能、LED显示技术、超高亮度激光投影等新技术，精心设计立体舞台美感，实现时尚与科技融合的突破性创新； 国际知名秀场总监王哲带领中国顶尖时尚编舞团队精心编排众多优秀设计师的作品，软硬件全新突破奖项带来最具国际品质的时尚视听享受，充分展现千年文化江城的沉积和武汉作为设计之都的快速发展。
在5日晚举行的开幕秀上，武汉服装品牌代表红色时尚集团与国际知名设计师Lawrence Xu分别从不同角度诠释了传统文化与现代时尚的关系，以独特的创意继承和发扬了传统技艺。 风格各异的创意时装作品，掀起了本季武汉时尚的绚丽潮流。
武汉弘仁时尚集团推出“生命之光”HONRN 2020春夏高端成衣系列，力求探索昔日海上丝绸之路沿线艺术与人文差异带来的新碰撞。 浅色亮片和光泽面料，结合刺绣、印花和手工钉珠工艺，呈现出一种文化交流的自由状态，也展现了武汉本土时尚的强大实力。
Laurence Xu带来“十二花神”高级定制系列，灵感源自中国传统文化中的十二花神的传说。 经典西式礼服的立体剪裁，具有极其古典的图案、色彩等东方设计元素。 中国传统文化底蕴与西方时尚文化精髓巧妙融合。 生动的东方韵味与充满活力的现代感相得益彰，传递出现代感。 中国时尚文化的坚强自信。
绽放城市光彩
开幕秀结束后，为期五天的精彩时尚活动将在2019武汉时装周上呈现。 丰富多彩的时尚、艺术、文化活动共同诠释时装周“活力”主题。
其中，历届中国服装设计“金顶奖”获得者计文波、潘宜良、刘勇，新一届“金顶奖”获得者张逸超，中国高级时装设计领军设计师许志安- 高端时尚定制，美国——POLO、ARRIVER J等国际品牌和16家武汉本土设计师及品牌将带来30款精美最新的时尚创意设计发布； 2019中国（武汉）服装服饰博览会以产品订购和商务洽谈为主。 以渠道拓展、趋势发布、品牌推广、跨界合作、技术交流为主要内容，促进行业上下游合作，协助设计与市场对接，促进服务业与产业融合发展。制造业; 武汉农商行首次跨界，举办支持纺织服装产业发展专项金融对接活动，促进实体经济发展、品牌建设和传播，促进设计师和服装行业发展。企业； “全民时尚季”以“全民时尚购物节”为基础，以“江汉路步行街系列”“时尚活动”为支点，联动武汉三镇核心优势商圈，开展一些全面、有特色的时尚消费促进活动，构建武汉时尚消费新布局，助力消费升级。 此外，“线上时装周”还将在时装周期间开展线上直播和交流互动。 加上时装周同期举办的多个时尚艺术展览、快闪店、品牌体验空间、网红直播节等，将全面对外开放。 在传递武汉当代时尚文化形象的同时，也吸引全体武汉人融入时尚氛围，参与城市狂欢。
立足本土、放眼世界，继承、融合、创新，多元化、丰富新颖的时尚商业和创意文化活动，全方位、多元地呈现了世界设计之都武汉独特的时尚魅力。角度的方式，也凸显了2019武汉时装周“市场化”标签的独特性。
经过七年的发展，武汉时装周创造的时尚热潮逐渐在这座城市蔓延。 是一个集发布、展示、商务、研讨会、竞赛等功能为一体的不可或缺的时尚综合服务平台。 它跨越高附加值的先进制造业和现代服务业的界限，整合各种传统产业资源要素，进行提升和组合，形成了高创造力、高市场掌控能力、高附加值的国际新大都市的发展推动者，能够引领消费时尚潮流。 也成为大时尚推动武汉伟大复兴的重要阵地。
作为重要的工业基地、科教中心、连接东西、贯通南北的综合交通枢纽，武汉目前正朝着“建设中部地区国际交通枢纽、国际化高地”的目标迈进。具有全球影响力的经贸合作、国际交流中心、产业创新中心。 这座因文化而兴、因时尚而精彩的魅力之城，在发展时尚产业方面具有得天独厚的优势。未来，武汉时尚产业将成为千亿经济板块，催生众多重量级时装公司和品牌的目标已经触手可及。
“大河贯通南北心，汉连接东西地脉”。 武汉之大，在于九省通衢，东南西北，唯我一中，在于它海纳百川，在于包容所有人的博大胸怀……作为中国最早建立现代服装业的城市，这座充满创造力和想象力的城市与商业兼容并包。 拥有对艺术和艺术的自豪感，自然具有更高的全球视野，自然应该成为具有全球影响力的时尚之都。
当深秋清晨的第一缕阳光照耀长江大桥时，每个武汉人都在创造着属于自己的时尚故事，而主攻破浪的2019武汉时装周则旨在“塑造产业品牌，打造文化名片”江城新蓝图开始绘制。
今年的亮点
从2012年的“萌芽”、“绽放”，到2017年的“时尚为城市说话”、2018年的“发现彼岸”，再到今年的“活力”主题，每一场时装周都体现着武汉的城市气质。 用一种时尚的语言。 今年，武汉时装周继续以振兴时尚产业、打造“时尚之都”为使命。 立足本土，放眼国际，继承、融合、创新，注重设计与科技的动态融合、创新创意与跨界元素的融合，打造武汉时尚文化的崛起。 高光时刻将向世界展示江城作为设计之都的时尚影响力的独特魅力！
如何挖掘武汉时尚产业底蕴，向世界发声？ 如何提升本土品牌和设计师在国内外时尚界的影响力？ 如何促进资本与时尚产业的对接？ 这些问题都将在本届武汉时装周上得到答案。
亮点：行业展会拉开创新大幕
11月5日下午3点，本届武汉时装周以2019中国（武汉）服装服饰展览会拉开帷幕。 来自政府相关部门、行业代表、企业学校代表、市民和媒体代表等300余人出席开幕式。
中国纺织服装联合会副会长、中国国际贸易促进委员会纺织行业分会会长徐迎新对武汉时装周的开幕表示热烈祝贺。 他认为，武汉时装周自2012年举办以来，已逐步发展成为中部地区时尚产业升级的重要引擎，在有效助力品牌与设计师业务交流的同时，也持续为中原时尚产业链建设贡献力量。中国中部的时尚之都。 当前，我国纺织工业已进入周期性结构调整期。 全行业需要加快产业调整步伐，搭建区域机遇平台。 今年，中国纺织服装工业联合会与武汉时装周组委会共同打造首届武汉国际纺织面料及辅料展览会。 展览相互联系、呼应。 相信在多方精心培育下，两者的强强联手，必将开创中部纺织及辅料产业的美好未来。 时尚企业提供更多发展机遇，带动中部地区时尚产业高质量发展。
中国国际经济交流中心首席研究员张燕生以“大变革下时尚推动高质量发展”为主题发表演讲。 他表示，当前世界正经历百年未有之大变局，中国正处于近代以来最好时期，两大趋势同步。 相互交织、相互激励，中国推动高质量发展、建设现代化经济体系正当时。 时尚产业的发展将为人民群众提供更加时尚的消费方式，推动我国消费向更高质量、更高效率、更可持续方向升级。
在热烈的掌声中，江汉区委副书记、区长李展发表了《时尚，从江汉出发》的主旨演讲。 他表示，近年来，江汉依托国家现代服务业示范区建设，打造“中部时尚高地”。 ”，不断搭建创新平台，推动转型升级，以时尚文化创意产业发展带动生活服务业向“精细化、高品质”转型。面对消费升级的“新趋势”近年来，江汉区以供给侧结构性改革为主线，引领武汉时尚文化创意产业发展，从武汉服装的发源地到服装设计的起源地，传播时尚文化、时尚消费在引领道路上大踏步前进。
开幕式结束后，领导和嘉宾参观了本届时装周展会主会场的各个展区。 在宏仁、爱迪展区，领导们了解了武汉服装企业的发展现状，并听取了行业相关信息。
据介绍，本届博览会展览总面积15000平方米，参展企业近300家。 展区分为服装品牌区、纺织面料及辅料区、纺织服装器材区、设计师区和国外展区。 来自国内最大的面料、生产、外贸行业代表近300家代表企业参加了展会。 其中，为充分挖掘中部市场潜力，推动区域结构调整，中国纺织服装工业联合会与武汉时装周组委会还联合打造了首届武汉国际纺织面料及辅料展览会，使本届时装周实现上下游产业深度联动、协同发展。
武汉本土企业参展热情高涨。 服装界新“武汉军团”名人、爱迪等100余家武汉服装企业首次亮相进博会。 多项服装新工艺、智能制造装备也首次亮相展会。 带来最新的科技资讯。 主办方武汉发改委负责人表示：今年，武汉时装周首次举办官方配套展会，展展联动。 主要目的是，武汉时装周的意义远非如今几十场秀的展示，而是打造一个能够赋能各方的平台，打通产业链接的精准入口，打通一切渠道，融合多场景“秀贸”，激发行业各方力量和资源整合，推动武汉时尚产业生态圈发展。 改进和成长。
开幕式结束后，2019武汉时装周高峰论坛精彩呈现。 作为业内颇具影响力的高端文化交流平台，今年论坛围绕“时尚消费升级？预见城市重生”主题，邀请了中央财经大学文化与传媒学院院长魏鹏举教授国家文化创新研究中心主任、清华大学著名教授贾希增、北京服装学院院长王永进、武汉纺织大学熊朝飞等知名专家学者，以及设计师Lawrence Xu ，并于今年首次从金融到时尚领域跨界融合，武汉农商银行董事长徐小建等人进行了分享和探讨。 相关企业代表、高校师生齐聚一堂，共同参与盛会。
看点二：《十二花神》诠释中华魅力
晚上19点30分，2019武汉时装周开幕秀在红T时尚创意区正式拉开帷幕。 从现场创意舞台呈现到开场走秀的视觉冲击力，从国际超模的惊艳表演到线上直播，本届时装周在现场热烈的掌声中开启了一波又一波震撼的时尚脉搏！
时装周主秀场上，一眼望去，缤纷的色彩如流动的光束般绽放着生命力，灵动的光影在层叠的流动中跳跃。 这场舞蹈展现了今年“活力”的主题，不仅流露出勇于传承的态度，更宣扬敢于创新的决心。
据开幕式舞台设计团队介绍，今年时装周开幕式采用了国内最先进的三维舞台，利用人工智能、LED显示技术、超高亮度激光投影等新技术，更好地展现了在有限的空间内实现演示。 三维和多维效果。 整体舞台设计巧妙地运用光影美学与流线艺术的融合，改变不同演出的场景需求，呈现出震撼的视觉符号。 光影魅力与工业特征相融合，渐进的仪式感为“活力”提供了更时尚的诠释！
在美丽的光影中，开幕秀由荣获“中国驰名商标”称号、武汉服装品牌企业代表的宏仁时尚集团拉开帷幕。 此次，武汉红色时尚集团董事长唐冠艺女士带来了“生命之光”HONRN 2020春夏新品秀。 “生命之光”的设计灵感源自“全球共享，简约生活”，生命扬帆天水。 这段时间，沿着丝绸之路，我们跨越文化差异，探索艺术与人文的新碰撞。
在闪烁的节奏中，充满力量感的中性套装和女性化的轻薄裙装被解构和重塑，为经典廓形注入工艺的艺术内涵。 本季HONRN 2020春夏新品采用轻盈亮片与多样面料的组合，结合刺绣、印花和手工钉珠工艺，打造出微观星星和层次分明的玉兰花，色彩视觉冲击力十足，面料质感十足。 精美绝伦的细节设计，凸显都市女性精致独特的气质，也彰显了“武汉品牌”独特的创意和时尚感。
近年来，具有中国时尚风格的作品越来越多地出现在国内外时装周上。 无论是中式图案还是经典搭扣，中国风逐渐成为各大时尚品牌的最爱。 东风西吹，在中华人民共和国成立70周年的大背景下，2019武汉时装周更加注重东西方文化的融合，特邀中国设计师Lawrence Xu谁从国际社会回来主持开幕表演。
Lawrence Xu自2013年起受法国时装协会邀请，多次在巴黎高定时装周成功发布“绣球”、“敦煌”、“山水江南”等系列作品，并担任G20峰会多项国事开幕式。 分配。 在刚刚结束的中国国际时装周上，劳伦斯·徐刚刚获得了年度中国时尚大奖优秀工匠传承奖。 据介绍，本届武汉时装周是劳伦斯·徐首次在国内时装周发布作品。 他和数百位模特特别准备了“十二花神秀”，以中国传统十二花神为灵感，有梅花、杏花、桃花、梨花、牡丹、石榴花、荷花、海棠花、菊花、芙蓉花、山茶花、水仙花，十二个月的十二种花，以各自不同的样子，把世界装扮得五彩斑斓。 “十二花神”大秀以行云流水拉开帷幕，清新的东方韵味奏响了时装周秀场的主旋律。
模特身穿鲜红色婚纱走了出来。 镶嵌其中的三万颗红色水晶热情夺目，犹如硕果累累的红石榴，象征着繁荣昌盛、五谷丰登。 石榴花婚纱打开了一扇色彩缤纷的花海之门。
亭亭玉立的水仙花、端庄典雅的牡丹、绚烂绽放的芙蓉花……身穿Lawrence Xu新款礼服的模特们宛如花仙子，为观众演绎了从一见钟情到终生相伴的感人故事。 压轴作品是“天鹅之恋”连衣裙。 它的整体形状就像天鹅的翅膀。 搭配天鹅形状的头饰，并饰有大量精美的水晶。 它高贵、优雅、闪亮。 善于结合中西风格的Lawrence Xu，在继承的同时注重创新。 整个“十二花神”系列是中西结合的风格，完全西化的立体裁剪，但设计元素却非常古典东方，具有中国传统文化。
“中国元素的国际表达”是对当前全球时尚潮流的精炼指标，扎根中国文化自信之根，进入国际视野。 武汉时装周组委会负责人透露，武汉正在打造时尚之都。 也是基于全球时尚产业发展的大背景，从时代发展的新阶段来看待这一命题。 今年的武汉时装周正处于升级的拐点。 武汉时尚产业发展进入新的快速爆发期。 相信越来越多的时装周文化自信理念会得到更好的表达。
亮点三：活力主题时尚潮流
当前，我国消费转型升级正迎来新的拐点。 科技的飞速发展和市场的瞬息万变，创造了无限的未来。 本季武汉时装周以“活力”为潮流主题。 “活力”意味着潮流先锋、激情、多样性、无限的未知。 2019武汉时装周以“活力”为宣言，鼓励多维度的灵感来源，从不同角度探索和延伸时尚与想象空间的极限，推动设计领域的无限创造力。
今年的武汉时装周将有30场精彩秀场。 除了“GIOIAPAN”、“FANXI&VANCY”、“胡社光”、“FORELE”等武汉时装周秀场的老朋友外，还有ARRIVERJ等来自韩国、新加坡等地的设计。 也给品牌带来了不一样的活力。 来自武汉的本土设计师罗凡熙在开幕式后表示：
“武汉设计对于我们服装设计师来说代表着创新，因为20世纪90年代的武汉设计在全国都很有名。我们要更加努力地创新，用自己的新款式、新款式、新的商业运作方式，努力把武汉设计再创新高。”
据不完全统计，原创独立设计师的展示数量至少占历届武汉时装周的80%。 8年来，包括纽约时装周在内的20多位武汉设计师在武汉时装周的支持框架下成名。 Luo Fanxi, who returned from Shanghai Fashion Week, Gao Ruixuan, who returned from Shanghai Fashion Week, local original designers Du Muze, Liu Zhengxin and others represent the power of local independent designers in Wuhan who are beginning to show their strength and become the dynamic engine of Wuhan’s fashion industry.
Taking Wuhan design as the “fusion point”, we actively promote the win-win cooperation of all aspects of the fashion industry and provide a greater platform for the upgrading of Wuhan’s fashion consumption. This year, Wuhan Fashion Week brings a dynamic fashion experience in the trend of “fusion”.
After the opening ceremony on November 5, Wuhan Fashion Week will usher in a series of fashion creative activities, such as fashion demonstrations, fashion and art exhibitions, live broadcasts, flash mobs, brand experience spaces, Internet celebrity live broadcast festivals, National Fashion Season, etc. The series of creative activities range from design to style, from shows to music, and perform scene-based expressions of the theme of “vitality” everywhere. Fashionable creative activities in different scenes such as street, life, workplace, and outdoor are presented one by one. Internet celebrities, rap musicians, and fashionistas will devote themselves to all aspects of the event, creating greater sparks of vitality through cross-border cooperation.
Highlights 4: Integration and cross-border development towards the fashion capital
After seven years, this year’s Wuhan Fashion Week is at the intersection between the present and the future of the fashion industry. Its evolution condenses the city’s leaps and changes, shaping the city’s temperament and shape.
What difference does fashion week bring to the city?
Vitality is an obvious metric.
Data shows that Jianghan District has held Wuhan Fashion Week for eight consecutive years. It has positioned itself to create a highland for the fashion industry, allowing luxury goods, fast fashion chain stores, and high-end hotels to gather, and the cultural and creative industries to rise in Jianghan. Branches of Fortune 500 companies and internationally renowned brands have settled in, and various internationally influential fashion brands echo some of the prosperous areas in Beijing and Shanghai. At the end of 2018, the total retail sales of consumer goods in the region exceeded 120 billion, accounting for nearly 1/5 of the city.
In 2017, the old industrial factory of Aidi Group in Jianghan Economic Development Zone was remodeled into a creative district, and the 1,800-square-meter double-first-floor semi-open show venue will become the permanent venue of Wuhan Fashion Week. Attracting Jinding designers such as Pan Yiliang and a group of independent designers to settle in. A number of new fashion and cultural creative companies such as WeWork, Ucommune, 36 Krypton and other fashion-forward maker spaces have also come to Jianghan. This year, Jianghan District renovated and upgraded the Jianghan Road Pedestrian Street, introducing boutique museums, exhibition halls, art galleries, theaters, cultural-themed restaurants, and advanced customization to create a leading district in Wuhan as an international consumer center. Fashion integrates and coexists in urban space in the form of a “cultural complex”, constantly releasing vitality.
Wuhan Rural Commercial Bank, which crossed over from the financial field to the fashion week for the first time this year, aims to link the cross-border resources of design and business, fashion and capital, and create a cross-border integration and win-win value chain. Wuhan Fashion Week is becoming a fusion agent and catalyst for industrial development, accelerating the accumulation of domestic and foreign fashion design production factors and innovative resources in Wuhan.
The vitality brought by integration is far beyond imagination. Under the current background of supply-side reform, improving, expanding, and stimulating the vitality of urban fashion consumption is also a strong message issued by Fashion Week. This year, multiple live broadcast platforms such as Taobao Live and Douyu Live were invited to live broadcast the entire event online, setting off a new trend of online fashion for all. Offline, with the help of Jianghan Road Pedestrian Street, Wuhan’s fashion landmark, ten comprehensive market activities are created combining fashion products, Internet celebrity products, and cultural and creative products, and the vital cells of the fashion city are being awakened one by one.
Wuhan’s creation of a fashion capital depicts the city’s colorful and vibrant future. Wuhan, the fashion capital, seeks to break through into a city that integrates fashion and culture in the new era and can reflect China’s consumption upgrade and lifestyle upgrade. A representative city is a city that organically combines China’s most fashionable lifestyle with the most traditional lifestyle.
Wuhan, the future fashion capital, is a city of acceptance, creation and imagination. This city has unlimited new possibilities. The more it develops, the more it will show the charm of a global city.