巴洛克风格的山花装饰、异国情调的拱形柱廊、斑驳的红砖外墙，外滩圆美丰大厦最近成为上海的“时尚地标”。 3月28日，东华大学新锐设计师作品发布会在上海外滩百年老楼联合上海时装周LABELHOOD先锋时尚艺术节首次发布。 经典与时尚、传承与创新、复古与青春……东华新锐设计与上海时装周“碰撞”出怎样的火花？ 让我们拭目以待。
Z世代新锐设计师打破时尚界限 上海时装周“化茧成蝶”
“Z”是字母顺序的结束，也预示着下一阶段的开始，充满着未知的“不确定性”。 “Z”也是中国的第一个词。 “中国”的基调、逻辑、原创，将深入到每一次从传统到前卫的创作中……本次发布会的主题是“Z”，设计师表达的核心是“Z世代”的群像”。
来自东华大学的十位新锐设计师均首次登上上海时装周舞台。 他们每人带来了6套自己的原创设计作品，从大学校园来到了世界时尚舞台。 的中心。
大秀上突然刮起了一股“草原风”，一组名为《游牧民族》的作品格外引人注目。 为突出游牧元素，作品特意选用提花、毛纺、真丝等面料，并通过丝印涂胶、手工植绒、蕾丝搓花、撞色刺绣等方式，融入山丹、格桑、阿尔卑斯等独特风格杜鹃花。 草原风情特有的花卉元素，表达了人们“风吹草低”的生活向往。
看到自己的系列设计作品在上海时装周成功发布，来自东华大学的新锐大学生设计师乔子轩既紧张又兴奋。 “我的心都快跳到喉咙了！” 四年的专业训练和参加新锐设计大赛的经历，让乔子轩从服装设计新秀成长为新锐设计师。 白手起家的艰辛和收获，只有她自己最清楚。 “我以后想做服装设计师，对我来说，赚钱和做衣服是一种享受。作为新锐设计师，希望上海设计之都的建设越来越好，也希望为之贡献自己的力量。”
新锐设计师化身时尚品牌经理，赋予“小美人鱼”第二次生命
一阵阵海浪从远近逼近，轰隆作响，干瘪的塑料瓶，散落在金色沙滩上的旧渔网，这一切让美人鱼“怪异”的紧张又好奇，她即将开始自己精心制作的“大人”丽，开始第二人生……
就读于东华大学中日合作服装设计专业的陶小婷，用作品《第二人生》为观众讲述了一个关于美人鱼的童话故事。 服装特别选用可降解环保的中空纱线材质，利用针织材质搭配玻璃纱簇绒、钩编等工艺打造出不同的质感变化，表达“可持续时尚”的思想。
值得一提的是，大四的陶小婷还是上海极客仙境孵化平台旗下独立设计师品牌ohayouki的经理人。 “在校期间，我觉得除了学习专业知识外，最大的收获就是在学校和老师的支持下，有机会和学长们一起创业，打造自己的ohayouki品牌。只要我心中有梦，没有什么是不可能的！”
看到陶小婷给我的第一印象就是直爽自信。 “对于当代年轻人来说，选择适合自己的生活方式，找到适合自己的圈子很重要。” 对于未来，她有自己的思考，相信未来会有更多优秀的新锐设计师，想法多元。 表达并做出越来越独特的设计。
注重培养学生的创新能力是设计教育的“灵魂”
疫情常态下的时装周，有着更高的精神价值，让大家对美好生活有了更多期待。 展出的每一件作品的设计元素都从年轻设计师的心出发，不拘泥于钢筋混凝土的都市生活，将热爱自然、向往自由的态度由内而外投射到设计和制作中. 多部作品展现了具有自我审美和时尚品味的年轻一代对自由生活和时尚潮流的独立态度，反映了疫情常态控制下的现实生活、数字生活等，并完美呈现在跑道。
“预计未来几年，人工智能将更多地影响服装设计行业的发展，这将更加强调年轻设计师的创造力。专注于设计教育和时尚教育对我们来说将面临更大的挑战。” 服装与艺术设计学院副院长王东华说。 从事相关教育教学34年的王朝晖，对于设计与时尚人才的培养有着自己的思考。 她认为，为学生提供更多优质的教育资源是物质前提。 同时，要建立更紧密的产学研合作关系，鼓励学生与行业企业密切联系，加强与国内外时装院校、企业的交流与合作，提高时装教育水平。 学生的实践能力和创新意识是设计与时尚教育的“灵魂”。