近一两年举办的国际时装周或许是最受中国时尚爱好者关注的。 相信大家也能看到一个比较集中的现象，那就是陆续有一些中国品牌开始选择参与国际竞争。 亮相时装周。 前几天刚刚结束的伦敦时装周上，还有一个这样的例子。 如果留意一下行程的话，应该不难发现一个大家都熟悉的名字——izzue。
当我在日程上看到这个名字时，我有点惊讶。 毕竟我从来没想过izzue会选择出现在时装周的舞台上。 这确实改变了我之前对izzue的印象。 不过，看完下面的走秀回顾后，你或许还想再看一眼这个大家自以为相当熟悉的品牌……
怎么样，是不是有一种意想不到的感觉？
“英国伦敦——不仅拥有丰富的青年文化，而且具有高度的包容性。”
估计很多人会问izzue为什么选择伦敦时装周作为第一站。 事实上，如果你看看izzue的过去，你就能发现一些端倪。
英国诞生的青年文化一直是izzue的灵感源泉。
这并非毫无根据的说法。 如果你对这个品牌已经足够了解的话，应该不难发现izzue在很多当季系列中推出过M-51、MA-1等军装。 事实上，这些款式都来自摩登族和光头族的指定服装； 与 Fred Perry 和 Dr Martens 的合作也暗示了 Perry Boys 和 Punk 时代。 如果你仔细观察，你会发现它们都与英国青年文化息息相关。
还有一点是，曾经迎来一波移民潮的英国，一直都是不同种族、不同肤色的人聚集的地方。 不同的人来到这里居住，带来了自己的习俗和文化。 经过多年的交流和碰撞，尤其是上世纪中后期，一股青年文化浪潮逐渐兴起。
就像这个地方可以聚集各种肤色的人一样，伦敦的时尚也是一个包容性很强的地方，这一点从圣马丁学院每年充满想象力的毕业作品中就可以窥见一斑。 至于选择伦敦时装周，相信izzue也是希望凭借这种高度的包容性，能够不遗余力地做出改变，给人一种焕然一新的感觉。
“时尚经营，同时保留izzue的传承”
每场时装秀都会围绕一个主题，而这一次izzue的2019秋冬系列则以“旅程”为主题。 有点意思的是，T台上并没有专门装饰的景观。 相反，地板上贴满了带有 izzue 标志的胶带——这是出发前打包行李的工具，这给出了该物品的基本用途和意义。 新的语境方法也是T台上常见的设计手法。
回到主题。 当我们旅行时，我们也会尽可能多地携带随身物品，而既时尚又多用途的物品总是首选。 本季，izzue 用时尚与功能性相结合的方式装备“旅行者”，带来了多款话题单品，如自带廓形背包的组合夹克、不对称设计的多口袋斜背背心等，以呼应主题。
刚才提到，izzue 一直有关注英国青年文化的习惯，这一点也体现在本季的单品上。 这一季，你可以看到英国青年文化中经常出现的MA-1、马丁靴、风衣、皮夹克、条纹等时尚元素，再次被旧有界限的变化所打破。 。
就连较为基础的运动衫款式，本季也与以往明显不同。 他们玩弄非传统的剪裁，用色彩缤纷的点缀和混搭呈现出不一样的舞台效果。
既然是时装秀，自然少不了艺术装饰来提升整个演出的效果。 前来帮忙的格鲁吉亚艺术家沙尔瓦·尼克瓦什维利 (Shalva Nikvashvili) 帮助 izzue 将大胆的想法变成了现实。 他利用每款 izzue 的核心元素，将羽绒服、条纹、风衣、机车夹克、MA-1，甚至马丁靴都制作成了视觉效果。 Impactful Max 的头饰。
除了流行的复古风格之外，izzue 还朝着未来主义的方向做了一定的延伸，比如银色和金属的点缀，或者是科技面料的加持。 在细节上，“LIVE IT REAL”、“IZZUE YOURSELF”等口号非常直白地号召年轻人直面压力，用个性的真情武装自己。
真的很难想象这是来自izzue的节目，而不是中央圣马丁学院即将毕业的同学举办的毕业展。 实在是太令人惊讶了…
鉴于越来越多的国内品牌开始尝试进军国际时装周，品牌之间的竞争已经转移到海外战场。 因此，迫于这样的压力，已经正式走出亚洲市场的izzue想要立足，需要将其概念性的故事转化为设计语言的过程中，进行更加出色的构建。 好在izzue母公司IT拥有丰富的设计师资源和海外开店经验，可以用来提升自身品牌。
那么izzue在伦敦时装周上交出了一份不错的答卷，接下来它还会有什么大动作呢？ 我们不妨一起期待一下。
