巴黎时装周有哪些品牌巴黎时装周品牌们的时尚大战一触即发

巴黎男装周开幕，华丽之风席卷而来。Balenciaga与Valentino将传统大牌又一次演绎出新的态度;在大秀开始之前已经传爆网络的Louis Vuitton x Supreme系列总算千呼万唤始出来，秀还未结束这一抹“LV红”就又一次刷遍社交网络;Haider Ackermann则用秀场的一道紫红色婉约的隐喻男装中的妩媚;Ivanman的薰衣草紫让男装梦幻而浪漫;Issey Miyake用鲜艳色彩的密集组合打造出褶皱的错觉……时尚大战一触即发，赶紧排排坐开启观战模式。

1

Haider Ackermann

性别模糊 闷骚趣味

秀场上的紫红色地面反射着略带一些妖媚的光晕，本季Haider Ackermann的男装系列宛如性别意识中的模糊地带与交错地带，迎面而来展现的是中性的时装魅力，但细细从中探索，却又能感受到表面妩媚下的男性阳刚。反复重叠之间，时装如人，人如时装，性别意识的烙印让Haider Ackermann 2017秋冬男装系列显得独树一格。

除了概念上的别致，这一季如此精彩的原因当然更在于设计师本人对于概念的实践。本季大量的视觉型元素占据了系列的主导，细密的黑白小波点纹路与带着光泽面的西装面料结合，让西装看起来带着一些的小浮夸，而多重格纹的彼此拼接，闪亮的金属色泽碰撞黑白千鸟格，Haider Ackermann本季将品牌设计语言中的在这一季以直白的方式完全演绎出来。而在时装的剪裁上，本季的线条显然偏紧，收腰的紧身皮质马甲、弹性面料的紧腿裤等都在的韵味之上点缀了更多中性的调味。除此之外，在Look的搭配上，Haider Ackermann也依然展现了他在混搭上的高级本领，多种不同材质、不同元素、不同质感单品的层搭让造型的趣味呈几何般的增长。

 

2

Ivanman

薰衣草紫微妙浪漫

对于色彩的把握是Ivanman设计中的乐趣所在，在之前的2017春夏系列中，当时还在柏林时装周办秀的Ivanman便以粉红与海蓝两种同样浪漫的对比色将男装中的可爱与清新呈现出来。而本季，Ivanman将色彩的主色调选择为更加柔美与浪漫的薰衣草紫。

当象征安详与柔和的薰衣草紫被运用在男装之上时，却巧妙的达到了冲击视觉的效果。本季Ivanman以黑色和白色这两种最简单却也最百搭的颜色作为整个系列的打底，再巧妙的运用面积或大或小的薰衣草紫单品点亮整个造型。不论是飘逸再黑色大衣间的丝带，还是压制黑色长裤的薰衣草紫上衣，亦或是轻微点缀于白色套装上的薰衣草紫线条，Ivanman巧妙的把握了薰衣草紫这种对于男生来说其实并不好穿的颜色中的微妙搭配感。这样的做法不仅让容易让人觉得平庸的男装有了更多的回头率，简单的色彩搭配的手法也不至于让男装看起来过于浮夸和难搭，这便是色彩平衡的魅力。

 

3

Balenciaga

四方廓形 趣味

Demna Gvasalia，当下讨论度最高的时装设计师，几乎没有之一。Balenciaga 2017秋冬男装系列是他在自己品牌Vetements大热之后迅速接手这个历史品牌的第二季男装系列，比起上一季秀所必需的话题讨论度，这一季整体看起来更像是上一季的缩小版(更加自然、实穿、舒适)。

本季Demna Gvasalia依然继续着他在男装上热爱的廓形，尽管缩小了但依然四四方方的整体廓形奠定了整个系列的基调。隐藏在Demna设计语言中的不羁与挑衅被同时转移到了整个系列的氛围中，阳刚轮廓之下有着流畅的大衣下摆、衬衫线条及裤腿褶皱。而Demna热爱的羽绒服与卫衣在系列中自然不会少，这次除了惯用的将品牌名印在卫衣上，他还干脆把Balenciaga的大老板——Kering开运集团的Logo也印了上去(多适合作为员工服啊)

 

高饱和度红蓝拼接的羽绒服带来年轻而又极具冲击力的视觉，仿照品牌购物纸袋的手提袋则将这几季以来Balenciaga在包袋方面的趣味延续。正经的西装之下没有任何服装搭配，只有男模纤细的身躯，而适度宽松的西裤下则是一双复古感十足的跑鞋，仿佛是即将步入社会的少年心中，仍然存在着不服于世的挑战心。

4

Valentino

朋克经典 运动年轻

这是Maria Grazia Chiuri离开品牌设计师组合后，Pierpaolo Piccioli独立操刀的首个男装系列，这一季，他与英国著名朋克艺术家Jamie Reid合作，将各种从报纸上剪下的字母印到服装上，同时又继续发扬品牌经典的意式优雅风格，将朋克与经典完美融合，率性随意又悄悄颠覆。

这一季是Valentino经典风格的深层表达，设计师更加任意地塑造自由的个人形象，熟悉的经典款式加上了标致元素，继续优雅深邃;同时又在尺寸比例上颠覆传统，营造层次立体感;装饰细节则用丙烯酸纤维配上浮俗色彩，充满神秘色彩。

 

而在经典的Valentino式优雅之中，品牌显然也尝试了更多的年轻化策略。街头、运动风与亚文化的火热趋势也出现Valentino本季的设计中，如同运动裤般轻松小挎塌的西装休闲裤与模特脚上色彩多种多样的基本款休闲运动鞋都证明着Pierpaolo时代的Valentino将在风格上更加年轻与亲民。

5

OAMC

金属几何机能美学

OAMC与巴黎男装周话题大热的第二日其实也有着微妙的联系，OAMC的现任设计师正是Supreme的前任创意总监Luke Meier。在Luke Meier的带领下，OAMC正逐渐成为时尚界一颗越发亮眼的新星，如果你对新的品牌有着无穷的热情，那么你肯定不能错过OAMC的设计。

这一季的男装系列中，OAMC放弃了品牌一贯热爱的军装元素，在2017的秋冬秀场上玩起了所谓的“机能美学”，这是一种隐约中带着机械感与现代感，比起完全的视觉美感，更注重设计品本身的实用性的审美体系。看起来微小的金属几何元素配饰却成了造型的最大点缀，同时也是机能美学直白而简单的设计体现。外套则是OAMC整个系列中最重要的单品之一，不论是厚重的工装大衣，还是轻薄的聚酯纤维风衣都通过光滑流畅的面料线条展现机能美学中的那一丝阳刚魅力。

 

6

Issey Miyake

自由不羁宁静斑斓

随着一款褶皱九宫格包单品的大热，三宅一生这个充满了禅意的名字终于冲出时尚圈的限制，变得越发家喻户晓起来。Issey Miyake 2017秋冬男装系列里有着远离都市的解放精神，一如日本早期设计师品牌中的自由与不羁，引领你带入一个富有生机，色彩斑斓，却又安静平和的植物乐园。

丰富的色彩是Isset Miyake本季不可忽视的元素，如同印象画派与抽象画派的结合，反复密集的色彩纹路繁杂交错后形成了一种远看类似褶皱的视觉错觉，但又仿佛将整个植物花园的线条不断剥离，最终只留下花园本身的色彩所交融而成的模糊印象。在黑色底色作为背景的前提下，这样的印花使得视觉可以感受到更多来自这种色彩里的斑斓与文艺。

 

略带着一些圆润肩线的外套让整个廓形看起来饱满却不刚硬，用一种柔和的方式让男生的肩膀看起来更宽阔。而品牌标志性的褶皱也并没有消失，只是被设计师隐藏在了面料之中。仔细的观察你就能发现那些隐藏在大衣、斗篷、西装表面之上，来自面料本身的皱褶，这样的巧妙做法让皱褶有了更自然的生命力。

7

Kolor

优雅轻松复古街头

Kolor从2016秋冬系列进驻连卡佛开始逐渐被大家所知。设计师阿部润一对Kolor的感觉不同于普通的潮牌，他更希望Kolor呈现出一种优雅而放松的样子，但同时又能让人感受到满满的年轻感。

本季Kolor延续这种品牌质感，将适当的宽松感融入男装设计之中，不论是宽松的裤管还是拉链夹克内的空间，或是大衣的下摆线条中都能感受到空气的轻盈感，那种空气并非深山野林中的清新质感，而是东京街头带着一些烟火气的时髦都市感。

 

经典的格纹元素是日式时尚品牌设计中热爱的元素，不仅很容易就能让造型充斥着复古味道的时髦，也能为造型点缀上休闲街头的感觉。棕色与灰色单品的搭配更加深了复古与街头的双重质感，Kolor的男装设计带着悠闲却不让人觉得简单，带着一些优雅却又不让人觉得做作。