2月27日，2023秋冬米兰时装周落下帷幕。 本季米兰时装周历时7天，共举办54场实体秀，此外还有静态展览等一系列活动。 此次国内明星集体亮相米兰，让时装周在国内社交媒体上掀起了期待已久的热闹场面。
Prada、Bottega Veneta、GUCCI、FENDI这四个意大利代表性品牌本季都在国内上演了话题表演。 我们将从秀场设计、新季故事和鞋包三个角度来重点关注这四场演出。 对大型演出的全面回顾。
普拉达
展会地点：Prada Foundation Deposito 场馆
Prada女装秀的空间设计延续了1月份2023秋冬男装秀的思路。 整体设计简洁、原创，带有工业感，橙色的柱子散布在整个空间中。
随着演出开始，天花板慢慢向上移动，最终露出隐藏在顶部的一根百合柱。 工业空间与婚礼上常见的花卉装饰的结合，呼应了该系列对服装固有搭配和使用场景的思考。 移动的天花板也通过改变空间的大小，为每个人提供了不同的视角来欣赏服装。
新赛季关键词：重新对话
毛衣搭配了一条从婚纱上取下来的白色裙子。 开场造型通过将日常服装与礼服相搭配，在“日常与正式”的对立概念之间建立了对话。
经典的日常外套被缩短或拉长，与修身晚礼服形成对话。 当外套缩短到腰部以上时，搭配紧身晚礼服； 当它们加长至脚踝时，它们在膝盖上方开衩，与晚礼服相呼应。
在不同背景的元素之间建立对话是贯穿 Miuccia Prada 和 Raf Simon 新系列的一种技巧。 正装西装外套被赋予了一层彩色毛衣和缎面领子，“羽绒被”变成了紧身裙，衬衫无限延伸成了紧身礼服裙，军装肩带和口袋出现在衬衫上。 在毛衣和针织品上，花束以一种漫不经心的方式取代了领带。
鞋包亮点：花朵与几何
充满活力的花朵和冰冷的几何线条看似分属于不同的领地，但在折纸艺术中，两者之间却出现了罕见的和谐共鸣。
本季，Prada 重点推出饰有纸艺风格花束的尖头鞋。 秀场上展示了不同鞋跟高度和颜色的版本，相当浪漫。 另一面，手袋采用简约的梯形轮廓。
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葆蝶家
展会地点：Fabbrica Orobia
Bottega Veneta 保留了百年工厂的工业气息，同时通过纹理地毯和雕塑作品为原本空白的空间注入了独特的氛围。
这是马蒂厄·布拉齐上任后打造的“意大利三部曲”的最终章。 它的灵感来自于游行，从博物馆借来的几件雕塑都承载着这两个关键信息。 其中一组是公元前一世纪的古罗马赛跑者雕塑，还有意大利未来主义代表人物翁贝托·博乔尼于1913年创作的《空间连续性的独特形式》。 ）。
新一季关键词：街上遇见的各种人
意大利街头游行和嘉年华是 Matthieu Blazy 本季的灵感来源。 各种各样的人聚集在街道上，朝着同一个方向移动。
整场秀共有81个造型，比前两季多了约10个。 节目的顺序和逻辑也显得有些混乱。 设计师刻意避免过度剪辑，希望重现街头游行的风格。 不知道下一刻你可能会在街上遇到谁的开放和惊喜。
有人穿着条纹睡衣或者超大号的厚毛衣，有人则穿着仿鳄鱼皮风衣或者一整套精致的正装； 有的人似乎是从波提切利的名画《春》中取景的，有的从花园里走出的花神穿着昆虫般的仿生衣裳； 有的冬天裹得严严实实，有的夏天只穿了一层飘逸的薄纱。
压轴戏中，刘雯身穿白色背心搭配牛仔裤，呼应“意大利三部曲”第一部中Matthieu Blazy的首秀开场造型。 用皮革模仿其他面料已成为New BV的招牌。 说到这里，你能说出以上款式中有多少是仿皮游戏吗？
鞋包亮点：针织袜？不，是皮靴
本季皮革的仿制游戏延伸至鞋履。 它们看起来像针织袜子，但实际上是用皮革编织的靴子，看起来就像真的一样。
与此同时，手袋和鞋子也呼应了街头的多样性，各种形状和风格的单品纷纷出现。
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古驰
展会地点：GUCCI HUB
GUCCI新任创意总监的首秀将于9月上演。 此次2023秋冬女装秀仍是两位创意总监更换的过渡期，由品牌内部团队打造。 展示空间采用矩形与圆形相结合的结构，明亮而规整。 圆形结构也出现在该品牌上一次男装秀上，其目的是“象征Gucci创意社区中协作循环的概念”。
这个节目使用了电梯的想法。 模特们通过秀场周围的多个电梯门进出，让整个动感更加丰富。 直播中还包含了电梯内部的透视图。
新一季关键词：闪回汤姆·福特时代
这是一个非常性感的系列，品牌微信视频号的直播也因此中断。 性感的GUCCI的回归立刻让大家想起了Tom Ford时期。 整个系列实际上强调的是品牌传承的传承。 挖掘传承，输出品牌社群的诚信，是适合转型时期的创意理念。
但在GUCCI系列中，问题在于使用的元素过多，缺乏对每个元素的深入探索和重塑。 人们很难从他们身上辨别出所谓的品牌传承。 整个系列更像是流行元素的大杂烩。 。 这是之前男装系列中就已经出现过的问题，在本次女装秀中也没有得到解决。
创意总监的工作就是为系列作品提供连贯且独特的叙事。 幸运的是，GUCCI的新创意总监已经就位。
鞋包亮点：经典回归
本季的重点手袋是一款诞生于2003年的圆角梯形链条包，上面饰有巨大的马衔扣，秀场上还有不同材质的丰富版本。
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芬迪
展会地点：FENDI展厅
光通道贯穿简单的线性T台。 起点就像一个巨大的玫瑰窗。 光线穿过它，在T台的地面上投射出绚丽多彩的光影。 这是一座简约又不失浪漫、经典又不失现代的桥梁，与该系列的设计风格相得益彰。
演出设计由 Bureau Betak 设计。 事实上，之前的GUCCI和BV秀场也是由这个工作室制作的。
新季关键词：Delfina Delettrez Fendi
Kim Jones 继续从 Fendi 家族成员和品牌档案中汲取灵感。 本季的缪斯女神是芬迪 (Fendi) 第四代传人、品牌珠宝创意总监 Delfina Delettrez Fendi。
琼斯继续捕捉优雅的基调，并为其添加各种元素。 例如，这一季有大量的款式取自男装。 通过剪裁和装饰，在传统男装的基础上设计注入女性气质。 在性别的流动中，设计被赋予了更自由、更浪漫的表达。
和许多其他英国设计师一样，琼斯也在太后去世后向她致敬。 但他的解释并不激烈。 无论是图案的破坏，还是层次感的运用，他都保持着优雅的风格。
鞋包亮点：两大材质、两款新品包包
本季手袋材质主要有两种，即编织皮革和鳄鱼皮，这在 Peekaboo 和 First 手拿包等经典款中都有体现。
此外，FENDI本季还带来了两款全新包袋款式，其中包括在秀场上以多种尺寸和材质展示的马鞍形C’mon手袋； 还有以日本折纸为灵感的Origami手袋，同样有多种款式。 材料选择。
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路易威登
展览地点：Garage Traversi
米兰时装周期间，Louis Vuitton 发布了围绕 LV Trainer 运动鞋打造的全新艺术家合作系列，并带来了以“White Canvas”为主题的限时展览（将持续至 3 月 16 日）。
之所以在米兰发布这个全新的艺术家合作项目，主要是为了向品牌位于意大利的 Fiesso d’Artico 专业制鞋工坊致敬，该工坊就是 LV Trainer 运动鞋的生产地。
本次展览的举办地点是位于米兰圣巴比拉广场的地标建筑Garage Traversi。 它建于 20 世纪 30 年代，是意大利第一座全自动车库。 去年米兰设计周期间，LV在这里举办了Objets Nomades旅行家居系列展览。 随着不远处蒙特拿破仑街的旗舰店开始关门整修，Garage Traversi也变身为限时品牌店。
Garage Traversi的展览空间以粗犷的工业风格画廊的形式呈现，展示了LV与三位艺术家的合作系列产品，以及他们各自的艺术作品。
展览特色：流行运动鞋的首次艺术家合作
这是 LV 首次围绕 LV Trainer 运动鞋打造艺术家合作项目。 该项目由 Virgil Abloh 在生前发起。 第一个系列合作的三位艺术家是 Lady Pink、Lee Quiñones 和已故艺术家 Rammellzee。
LV 还宣布，围绕 LV Trainer 运动鞋的艺术家合作项目将是长期的，类似于 Artycapucines 合作项目。
宝格丽
展厅地点：米兰宝格丽酒店
宝格丽在时装周期间继续发布新一季皮具及配饰系列，呼应新系列“KALEIDOSCOPIA”（美丽万花筒）的主题。 展厅设计运用灯箱、镜子、彩虹色装置等元素，营造出活泼多彩的光影效果。
新一季重点手袋：Serpenti Forever Bay 单肩包
宝格丽在新一季还带来了一款新月形包包——Serpenti Forever Bay单肩包。 它延续了Serpenti Forever系列的风格，采用了更具几何感的廓形。 当然，标志性的蛇头包也是少不了的。 扣上。
手袋配有两条可拆卸粗蛇形链条，方便调节长度，可用作腋下包或斜挎包。
